Vekten på kostymedesign kombinerer et strengt syprogram med bransjespesifikke designkurs, som forbereder studentene til å jobbe med teater og film. Studentene får mulighet til å få praktisk erfaring gjennom samarbeid med School of Motion Pictures & Television og School of Acting.

Dette kurset gir forståelsen og ferdighetene du trenger for å forfølge en vellykket karriere innen, eller relatert til, produksjon og ledelse av historiske og moderne kostymer og tilbehør. Dette kurset kombinerer kostymelagingsteknikker med kjernen backstage-etikette. Lær og utvikle dine byggeferdigheter i å produsere kostymer som skal brukes og fremføres i.

I vårt mote- og kostymedesignprogram kan du se frem til en karriere full av glamour og stil. Designprinsipper er sentrale i kurset. Du vil lage plagg gjennom anvendte designprosesser - fra idégenerering til humørbrett og storyboards som adresserer designbrosjyrer og trendvarsler, tekstilvalg og praktisk plaggkonstruksjon.

Betydelige produksjonsmuligheter utfordrer og inspirerer samtidig som de hjelper elevene med å bygge en arbeidsgruppe og forberede seg på karrieresuksess. Stephens College BFA i kostymedesign utvikler fagfolk som er forberedt på å ta på seg sin neste rolle - enten det er en stilling hos et stort nasjonalt eller regionalt teaterselskap, motedesignfirma, en konkurransedyktig læreplass eller stipendiat eller prestisjetunge MFA -programmer.

På Costume Construction Pathway ved BA (Hons) Theatre Practice vil du utvikle ferdigheter i kostymetolking og -skaping, lære mønsterutkast, kostymelaging for kvinner og menn, hatteproduksjon og tilbehør.

Den profesjonelle aktiviteten til kandidaten er å lage et kostymemål for kreativ aktivitet av en artist-stylist, evnen til å løse spørsmål om kunstnerisk design av tekstil- og lettindustriprodukter, god orientering i forhold til mote og stil, komposisjon, markedsføring forskning innen moteindustrien, bruk av innovative og tradisjonelle metoder.

Kostymeytelse er en nylig voksende universitetsdisiplin i Kina, og det er også en disiplin som er unik for mitt land. Med den raske utviklingen av klesindustrien og den kontinuerlige forbedringen av kulturelle konnotasjoner i utstillingen av klær, har modellindustrien også fått nye kriterier for vurdering. "Modeller" kan ikke lenger bare være "rekvisitter" for å vise kostymer, men de bør være en gruppe profesjonelle og dyktige talenter med akademisk bakgrunn, kultur og prestasjoner, og de relative kravene for opptak til kostymeytelsen blir høyere og høyere .

Denne hovedrollen dyrker den omfattende utviklingen av moral, intelligens, fysikalitet og skjønnhet, har kunstnerisk design og har teoretisk kunnskap og praktisk evne til ytelse, bildedesign, etikette, kostymedesign og markedsføring, og kan være engasjert i ytelsesrelaterte bransjer og kostymedesignbedrifter Innovative og gründere omfattende seniorapplikasjonstalenter innen prestasjonsrelatert innhold, planlegging av utstillingsorganisasjon, markedsføringsledelse, klær og bildekunstdesign, undervisning, etc.